Paula scher je americký grafický dizajnér a umelec, ktorý spôsobila revolúciu vo svete dizajnu svojím jedinečným a osobným štýlom. Scher bola prvou riaditeľkou dizajnérskej agentúry Pentagram, do ktorej nastúpila v roku 1991, a vyvinula projekty firemnej identity, reklamné kampane, environmentálnu grafiku, návrhy obalov a publikácií pre široké spektrum klientov, vrátane tých, Citibank, Tiffany & Co., Verejné divadlo, Jazz at Lincoln Center, Museum of Modern Art alebo United States Holocaust Memorial Museum.
Opísané ako “Majstrovský kúzelník okamžite známeho”. To všetko vďaka vplyvu, ktorý na jeho tvorbu siaha od popkultúry až po výtvarné umenie. V tomto článku vám povieme o profesionálnej kariére Pauly Scher, aké sú jej najvýznamnejšie návrhy a ako skombinovala svoju úlohu dizajnérky s úlohou maliara.
životopis
Paula Scher sa narodila 6. októbra 1948 v Washington DC, dcéra kartografa a učiteľa. Od malička prejavovala záujem o umenie a dizajn, ovplyvnená mapami, ktoré kreslil jej otec. Študoval výtvarné umenie v Pensylvánii, na Tyler School of Art, kde bola študentkou Seymour Chwast, za ktorého sa v roku 1973 vydala.
Po ukončení štúdia sa presťahoval do New Yorku a vstúpil do profesionálneho sveta, kde sa postaral o usporiadanie detskej časti vydavateľstva. Náhodný dom. Jeho ďalšiu zmluvu dala firma CBS Records, kde ju prijali, aby pracovala na oddelení reklamy a propagácie, a odtiaľ pokračovala v práci v Atlantic Records, ktorý pôsobí ako umelecký riaditeľ. Rok po jej odchode ju CBS opäť zamestnala ako umeleckú riaditeľku, ktorá mala na starosti oddelenie obalu. Zostal osem rokov a navrhol niekoľko obalov, ktoré sa stali ikonami hudobnej kultúry.
V roku 1982 začal svoju samostatnú kariéru av roku 1984 spolu s Terrym Koppelom založil Koppel & Scher, spoločnosť, ktorá fungovala sedem rokov a z ktorej vyvinuli prácu s korporátnou identitou, reklamné a redakčné kampane. V roku 1991 nastúpil pentagram ako partnerka, túto pozíciu si drží dodnes.
Disenos
Tvorba Pauly Scher je ňou charakteristická inovatívne a expresívne použitie typografie, ako aj jej schopnosť vytvárať dynamické a koherentné vizuálne systémy. Niektoré z jeho najznámejších návrhov sú:
- Firemná identita pre Citibank, ktorý vznikol v roku 1998 spolu s Tomom Geismarom. Logo spája názov banky s červenou mašľou nad písmenom t, ktoré symbolizuje ochranný dáždnik. Dizajn bol úspešný a stal sa jedným z najuznávanejších vo finančnom sektore.
- Firemná identita spoločnosti Tiffany & Co., vytvorené v roku 1995. Logo tvorí názov značky napísaný elegantnou a klasickou typografiou na tyrkysovo modrom podklade, výrazná farba šperku. Dizajn odráža sofistikovanosť a luxus značky, ako aj jej tradíciu a históriu.
- Grafická identita pre The Public Theatre, vytvorený v roku 1994 a rozšírený v nasledujúcich rokoch. Dizajn je založený na použití výraznej a zhustenej typografie, ktorá je kombinovaná so živými obrázkami a farbami na vytvorenie plagátov, programov, reklám a nápisov pre divadlo. Dizajn vyjadruje energiu, rozmanitosť a kreativitu diel hraných na javisku.
- Grafická identita pre Jazz at Lincoln Center, vytvorený v roku 2004. Dizajn je inšpirovaný pohybom a rytmom jazzu, pričom využíva geometrické tvary, kontrastné farby a rôzne typy písma na vytvorenie dynamického a všestranného vizuálneho jazyka. Dizajn sa aplikuje na rôzne médiá, ako sú plagáty, brožúry, vstupenky alebo CD.
Farby
Paula Scher popri svojej práci dizajnérky tiež Maľovaniu sa venuje od konca 90. rokov. Jeho obrazy sú predovšetkým veľkoformátové mapy, ktoré abstraktným a farebným štýlom predstavujú rôzne miesta po celom svete. Scher používa mapy ako spôsob, ako vyjadriť svoju osobnú víziu sveta, ako aj reflektovať témy ako geografia, politika, história či kultúra.
Jeho obrazy boli vystavené v početných galériách a múzeách, ako napr Museum of Modern Art v New Yorku, Denver Art Museum alebo Cooper Hewitt National Design Museum.
Ďalším zaujímavým aspektom malieb Pauly Scher je spôsob, akým sa hrá s mierkami a proporciami, vytvára mapy, ktoré nezodpovedajú geografickej realite, ale odrážajú jej vlastné vnímanie alebo interpretáciu. Napríklad vo svojom seriáli "Svet"Scher predstavuje svet podľa rôznych kritérií, ako je populácia, klíma, náboženstvo alebo politika, pričom pripisuje viac či menej relevantnosti krajinám alebo regiónom podľa ich dôležitosti alebo relevantnosti pre každú tému. Týmto spôsobom, Scher spochybňuje konvenčné mapy a pozýva nás zamyslieť sa nad tým, ako môže dizajn ovplyvniť našu víziu sveta.
poďakovanie
Paula Scher získala množstvo ocenení a uznaní za svoju prácu, vrátane:
- Medaila AIGA, najvyššie ocenenie v americkom grafickom dizajne, udelené v roku 2001.
- Cena SOTA za typografiu, ktorú v roku 2017 udelila Society of Typographic Aficionados za prínos v oblasti typografie.
- Národná cena za dizajn, ocenené v roku 2019 Národným múzeom dizajnu Cooper Hewitt za výnimočnosť a inováciu v dizajne.
Okrem toho bol menovaný Scher Čestný doktorát z viacerých univerzít, ako je School of Visual Arts alebo Cooper Union, a bol hosťujúcim profesorom na rôznych vzdelávacích inštitúciách.
Hviezda v histórii dizajnu
Paula Scher patrí medzi grafických dizajnérov svetovo najvplyvnejšie, ktorej sa podarilo vytvoriť ikonické, inteligentné a dostupné obrázky, ktoré vstúpili do americkej ľudovej reči. Jeho tvorba je založená na inovatívnom a expresívnom využití typografie, ako aj vytváranie vizuálnych systémov dynamické a koherentné. Okrem toho sa Scher venuje aj maľbe, vytvára abstraktné a farebné mapy, ktoré odrážajú jeho osobnú víziu sveta. Scher získal množstvo ocenení a uznaní za svoju prácu a bol zdroj inšpirácie pre generácie dizajnérov.